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ECArTE Full Member

 

Ottersberg: University of Applied Sciences and Arts

 

Course title: Art Therapy (MA) as a specialism within the course ‘Art and Theatre in Social Contexts’ programme (MA/M.F.A.)

Duration: One year full-time; two years part-time, 60 ECTS

Entry requirements:

• four-year BA or Diploma with 240 ECTS in Art Therapy

• entry on the basis of similar programmes is possible and may result in the requirement of an upgrade consisting of a maximum of 60 ECTS

• motivation letter

• draft of project

• artistic abilities

• for immigrant students: knowledge of the German language

 

Course Philosophy and Main Theoretical Approaches:

The course is a consecutive master’s programme. It follows the Bachelor programme in art therapy. The one year postgraduate programme qualifies participants to follow a professional therapeutic or pedagogic career in social contexts, in schools or in clinical fields.

The training is geared to developing those skills suitable for initiating, evaluating and researching artistic projects in different social fields as a community-building and personality-forming medium, and to exploit its aesthetic, pedagogic and therapeutic potential. In doing so, intercultural and intergenerational aspects play a significant role.

The focus of the programme lies on the artistic work with children and young adults, with elderly people and on art in companies.

The centre of the programme is built by a practice-oriented project module. Students cooperate with institutions in the chosen field; they evaluate the need for artistic projects, develop and carry out their project which they evaluate in their research-oriented master theses.

Students have two mentors during the course of their studies.

 

Course Content:

First Phase

Project management.

Interdisciplinary artistic training.

Practice of art

Development and start of project

Research methods I

Supervision

Interdisciplinary colloquia

Second Phase

Therapeutic and pedagogic concepts in sight of the chosen field

Research methods II

Supervision

Interculturality

Master thesis

Interdisciplinary colloquia

 

Qualification Awarded: MA in Art and Theatre in Social Contexts: Art Therapy.

Language:  German

 

Student Exchange Opportunities:

The university can offer student exchange opportunities with ECArTE member universities under the Erasmus Student Exchange Programme

The university can offer clinical placement opportunities for ECArTE member students in art therapy. The likely length of the placement would be between one and twelve months depending on the requirements of the sending institution. Placement will be in one of our cooperating partners’ institutions.

 

Current research: (selected publications 2011-2016):

de Smit, Peer (2016): Perspektiven gestischer Forschung. Publication in preparation.

de Smit, Peer (2016): Viele Wege nach Rom? Zur Choreographie der Erfahrung. In: die Drei, Zeitschrift für Anthroposophie in Wissenschaft, Kunst und sozialem Leben

Schmid, Gabriele (2016): Sculpting Skies. Inner and outer landscapes in contemporary film in the light of Autoethnography. Publikation (dt.) in preparation.

Kasper, J./ Klees, S./ Schulze, C.: Impact of training art therapists‘ reflecting their work using the Interaction in Art Therapy Model – a randomized controlled trial (in preparation)

Kasper, J./ Schulze, C./ Klees, S.: Development and Evaluation of the IiGART Model and Corresponding Manual for Art Therapists to Structure interactions in Art Therapy According to the Interpersonal Theory (in preparation)

Schulze, C. (Hrsg.) (2016): Forschungsräume. Ansätze, Projekte und Perspektiven der Künstlerischen Therapien. Tagung anlässlich des 10-jährigen Bestehens des Instituts für Kunsttherapie und Forschung (in preparation)

Lauschke, M./ Ostermann, Th./ Schulze, C. (2016): Kunsttherapie bei Essstörungen. Ein vergleichender Literaturüberblick. In: Zschr. für Musik-, Tanz- und Kunsttherapie (in Press)

Theis, Cony (2016): Gefangene Geheimnisse, mit Texten von Lisa Inckmann,  Jürgen Heiter, Renate Puvogel, Karin Thomas, Gabriele Uelsberg, Oliver Zybok, Ärzten, Therapeuten und Patientinnen und Patienten, Kerber Verlag

Beißwanger, Claudia (2015): Sachbericht zur Studie „Kunst und Unternehmen in Niedersachsen: Aufbau von Netzwerken und Vorbereitung einer systematischen Bedarfsanalyse“.

Beißwanger, Claudia (2015): Forschungsbericht zur Studie „Kunst und Unternehmen in Niedersachsen: Aufbau von Netzwerken und Vorbereitung einer systematischen Bedarfsanalyse“.

Kaiser, Céline (2015): C.K.: Auftritt der Toten. Formen des Pre-, Re- und Enactments in der Geschichte der Theatrotherapie. In: SzenoTest. Pre-, Re- und Enactment zwischen Theater und Therapie, Bielefeld: transcript 2014, S. 44-58.

Schmid, Gabriele (2015): Die Architektur der Erinnerung. Künstlermythos und Vermittlungsstrategien in den autobiographischen Schriften von Louise Bourgeois. In: Böckem, Beate, Olaf Peters, und Barbara Schellewald (Hrsg.) Die Biographie – Mode oder Universalie? Zu Geschichte und Konzept einer Gattung in der Kunstgeschichte. Schriften zur modernen Kunsthistoriographie 7. Berlin: De Gruyter.

Schmid, Gabriele; Sinapius, Peter (Hrsg.) (2015) Artistic Research in Applied Arts. Band 5 der Reihe Wissenschaftliche Grundlagen der Künstlerischen Therapien. Berlin: HPB University Press.

Schmid, Gabriele (2015): Presence through Absence. The Artist’s Body as a Means of Reflection. In: Schmid, Gabriele; Sinapius, Peter (Hrsg.) (2015) Artistic Research in Applied Arts. Band 5 der Reihe Wissenschaftliche Grundlagen der Künstlerischen Therapien. Berlin: HPB University Press.

de Smit, Peer (2014): Missmulmige Gedächtnisfanfaren. Worte mit und ohne Anker. Die Sprache der Demenz und die Sprache der Dichtung. In: Das Magazin Demenz, Nr. 20

Gölz, Friederike (2014): Katalogbeitrag: …und Du erkennst und blickst dahinter. In: Publikationsreihe Kunst und Forschung HKS Ottersberg (Hrsg), Seite 36-38, „Da guckst Du. Spielerischer Handlungsraum im performativen Raum“, Ein Projekt von Sara Schwienbacher, 2014, No. 3

Gonther, U. (2014): Auf der Suche nach der verlorenen Selbstverständlichkeit – das Verrückt¬spielen als Bewältigungsversuch bei Psychosen. In: S. Micali, T. Fuchs (Hrsg.): Wolfgang Blankenburg – Psychiatrie und Phänomenologie. Verlag Karl Alber, Freiburg/München, S. 134- 150

Gonther, U., Lacroix, A. (2014): Ich frage Sie, was bringt es – außer einer weiteren Psychiatri¬sierung unserer Gesellschaft –, wenn sich EX-INler zu Superprofis mausern wollen? In: B. Jahnke: EX-IN Kultur-Landschaften. Zwölf Gespräche zur Frage: Wie gelingt Inklusion? Paranus Verlag, Neumünster, S. 31-44

Gonther, U. (2014): Hilfs- und Helfensbedürftigkeit. Vom Menschenbild in Klaus Dörners philosophisch-praktischer Psychiatrie. Soziale Psychiatrie 2014, Heft 3: S. 12-14

Gonther, U. et al. (2014): Focussing on Recovery: A german study with the RSA-questionnaire. XVI World Congress of Psychiatry, Madrid

Gonther, U. et al. (2014): Recovery-Orientierung: Ergebnisse einer Querschnittsuntersuchung mit einer deutschen Version des RSA-Fragebogens. DGPPN-Kongress 2014, Berlin. Der Nervenarzt 2014

Kaiser, Céline (2014): SzenoTest. Pre-, Re- und Enactment zwischen Theater und Therapie. Bielefeld: transcript 2014

Schulze, C. (2014): Erinnerung: Herausforderungen einer biografie-zentrierten Kunsttherapie. In: Internationale Zeitschrift für Philosophie und Psychosomatik (IZPP)

Schulze, C. (2014): Wissenschaftliche Grundlagen der Kunsttherapie, eine Skizze. In: FORUM Kunsttherapie (Schweiz), Heft 1/ 2014, 6-9

Schulze, C. (2014): Kunsttherapeutische Methoden. In: Hanswille, R. (Hrsg): Handbuch Systemischer Kinder- und Jugendlichenpsychotherapie. V & R, 491-501

de Smit, Peer (2013): Die Welt Tanzen. Zur Poetik des Echos und zur Poetik des Übersetzens. In: v. Raffay, Laura; Reinsberg, Myrthe; Ruckdeschel, Neele (Hrsg.): The Festival of Art as Research. No. 1 der Publikationsreihe Kunst & Forschung der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg.

Gölz, Friederike (2013): Ressourcenorientierte Kunsttherapie. In: Heike Schemmel und Johannes Schaller (Hrsg),  Ressourcen – ein Hand- und Lesebuch zur therapeutischen Arbeit, Tübingen Oktober 2013, 2. Auflage

Gonther, U. (2013): Ein Nachmittag mit Klaus Dörner. In: H. Hansen et al. (Hrsg.): Herr Dörner kommt mit dem Zug. 80 Jahre – 80 Begegnungen. Paranus Verlag, Psychiatrie Verlag, Schattauer Verlag, Neumünster, Köln, Stuttgart, S. 27-28

Gonther, U. (2013): Wenn Hölderlin schizophren war, was ist dann seine Dichtung? In: K. Brücher, M. Poltrum (Hrsg.): Psychiatrische Diagnostik – Zur Kritik der diagnostischen Vernunft. Parodos Verlag, Berlin, S. 246-257

Gonther, U., Zechert, C. (2013): Schönheit ist Sicherheit – Wie Architektur die psychiatrische Arbeit mitgestaltet (Interview). Psychosoziale Umschau 2013, Heft 2: S. 18-21

Gonther, U., Schlimme, J. E. (2013): In Wahrheit auf Erden nicht zu helfen? Kleists Suizid aus psychiatrischer Sicht. Der Nervenarzt 2013, Bd. 85: S. 1117-1127

Gonther, U. (2013): Ikonen der Psychiatrie: Kleists Tod – Hölderlins Leben im Turm. Zwei grundverschiedene Zeitgenossen vor 200 Jahren und der psychobiografische Blick zurück von heute auf Suizidalität und Psychose. Sozialpsychiatrische Informationen 2013, Heft 2: S. 38-40

Gonther, U. (2013): Suizidprävention geht alle an. Bremer Ärztejournal 2013, Heft 7: S. 5-7

Gonther, U. et al. (2013): Evaluierung der Recovery-orientierten Umstrukturierung einer Psychiatrischen Abteilung: Kontextanalyse. DGPPN-Kongress 2013, Berlin. Der Nervenarzt 2013

Schmid, Gabriele (2013): Artistic Research in Applied Arts. Tagungsbericht. Zus. mit Peter Sinapius. In: Kunst & Therapie. Zeitschrift für künstlerische Therapien. Köln: Claus Richter Verlag. S. 91f.

Schmid, Gabriele (2013): FAR away. The Festival of Art as Research as Translation. In: v. Raffay, Laura; Reinsberg, Myrthe; Ruckdeschel, Neele (Hrsg.): The Festival of Art as Research. No. 1 der Publikationsreihe Kunst & Forschung der Hochschule für Künste im Sozialen, Ottersberg. S. 70f.

Schmid, Gabriele (2013): Squaring the Circle. Artistic Experience in Art Therapy Education or the Awareness of Perception toward an Art Therapy through Art. In: Arts Therapies and the Intelligence of Feeling. Salvo Pitruzella, Malcom Ross and Sarah Scoble (eds) (2013) Published by University of Plymouth Press (UPP) UK

Kasper, J./ Klees, S./ Schulze, C. (2013): Interaction on Group Art Therapy. Das Interaktionsgeschehen in der Kunsttherapie im Gruppensetting – ein Manual für Kunsttherapeuten zur Reflexion und Fokumentation. Hamburg: Unimak

Boehm, M.; Romberg, A.; Sinapius, P. (Hg.) (2012): Bildstörung. Künstlerische Projektarbeit in der Kinder- und Jugendpsychiatrie. Köln: Klaus Richter Verlag.

de Smit, Peer (2012): Main Tenant. Von der Präsenz des Bildes in der Präsenz der Begegnung. In: Zeichen setzen im Bild, Dresden

Gonther, U. (2012): Die Macht der Bilder und der Adressaten. Wie psychiatrisch Tätige mit suizidalen Klienten ins Gespräch kommen können. Psychosoziale Umschau 2012, Heft 4: S. 11-13

Gonther, U.(2012): Die Zukunft der Psychiatrie: Dort investieren, woe s sich am wenigsten lohnt? Sozialpsychiatrische Informationen 2012, Heft 4: S. 16-18

Kaiser, Céline (2012): Rahmenszenen. Zur Dramaturgie des Erstkontaktes zwischen Arzt und Patient als Element der Psychotherapie 1796/1988. In: Bruchhausen, Walter (Hrsg.); Kaiser, Céline (Hrsg.) (2012): Szenen des Erstkontaktes zwischen Arzt und Patient, V&R unipress: Bonn University Press, S. 73-88.

Kaiser, Céline; Strätling, Regine (Hrsg.) (2012): C.K.: Spiel und Rahmen in der Theatrotherapie um 1800, In: Spielformen des Selbst, Bielefeld: transcript 2012, S. 151–166.

Bohn, Ralf (Hrsg.); Kaiser, Céline Wilharm, Heiner (Hrsg.) (2012): C.K.: Noise and Voice. Zur Geschichte der Spezialeffekte in der Psychotherapie. In: Inszenierung und Effekte. Die Magie der Szenografie, Reihe Szenografie & Szenologie Band 7, Bielefeld: transcript 2013, S. 263-279.

Schulze, C. (2012): Narative in Sprache und Bild. Einzelne Aspekte zur Entwicklung narativ-orientierter Kunsttherapie. In: Zeichen setzen im Bild. Zur Präsenz des Bildes im kunstherapeutischen Prozess. Dresden: Sandstein Verlag, S. 157-163

Schulze, C. (2012): Wissenschaftliche Grundlagen der Kunsttherapie – die forschungsbasierte Perspektive. In: Rössler, W./ Matter, B. (Hrsg.): Kunst- und Ausdruckstherapien. Stuttgart: Kohlhammer, 125-134

Henn, W., Keller, P. (2011): Dialogische Werkbegegnung – Wenn das Objekt Subjekt wird. Ein Forschungsansatz in der Kunsttherapie. In: Petersen, P., Gruber, H., Tüpker,R. (Hrsg.), Forschungsmethoden Künstlerischer Therapien, Reichert Wiesbaden, 2. Auflage.

Schulze, C./ Elbing, U./ Neugebauer, L. (2011): Im Dialog mit der Psychosomatik: Fünf Jahre Arbeitsgruppe „Künstlerische Therapien“ des DKPM (Deutsches Kollegium für Psychosomatische Medizin). In: Musiktherapeutische Umschau, Themenheft: Künstlerische Therapien, 32 (3), S. 257-267

Schulze, C. (2011): Interdisziplinäre Ansätze in der Biografie- und Erinnerungsforschung: Methodische Herausforderungen für die Kunsttherapie. In: Hampe, R./ Stadler, P. B. (Hrsg.): Multimodalität in den Künstlerischen Therapien. Berlin: Frank & Timme, S. 271-280

Schulze, C./ Elbing, U. (2011): Arthdata.de – eine wissenschaftliche Fachdatenbank für Kunsttherapie. In: Petersen, P./ Gruber H./ Tüpker, R. (Hrsg): Forschungsmethoden Künstlersicher Therapien. Wiesbaden: Reichert, S. 167-178

Schulze, C. (2011): Familienansichten: Kunsttherapie mit Kindern und Jugendlichen und deren Familien. In: Gruber, H./ Wichelhaus, B. (Hrsg.): Kunsttherapie mit Kindern und Jugendlichen. Aktuelle Bezüge aus klinischen und sozialen Anwendungsfeldern. Berlin: EB-Verlag, S. 191-206

Gonther, U. (2010): The mimetic power of suicide. A study about characteristics of experiencing suicide of others. Journal für Philosophie und Psychiatrie, März 2010

Witte, Maren (2010): Anders wahrnehmen – Wie Bewegung wirken kann. Das Beispiel Robert Wilson. In: Friederike Lampert (Hg.): Choreographieren reflektieren. Berlin, S. 11-22.

 

Current and ongoing research projects in arts therapies:

Künstlerische Interventionen in Gesundheitsförderung und Prävention (Artistic Interventions in health promotion and prevention). Financial funding by the ministery of Lower Saxony. Duration: 2016-2020.

Anderswo (Elsewhere) Research project in collaboration with the Overveck-Gesellschaft Lübeck. Duration: 2016.

Development of an inclusive art studio. Financial funding by Aktion Mensch. Duration: 2014-2019.

Szenographien des Subjekts. Research project funded by the DFG. Duration: 2013-2015.

Kunst in Unternehmen (Artistic interventions in organisations). Financial funding by EFRE. Duration: 2014.

Development and validation of a model for the collection of patterns of interaction concerning art therapy with groups. (IiGART= Interactionpatterns in Group Art Therapy). Financial funding: SAGST. Duration: 09/2010 – 09/2012

Arthedata – a scientific data base for art therapy literature.

A cooperative research project of the University of Applied Sciences Ottersberg, the HKT Nürtingen and the University Witten/Herdecke. Duration: 2008 – 2011

 

Research Collaboration:

The university is interested in research collaboration with ECArTE Members with particular research interest in:

• Artistic and arts therapeutic interventions

• art therapy in psychosomatic contexts

• aesthetic and communication in art therapy including perspectives from aesthetic theory, psychology and philosophy

• art therapy and coping processes

• development and evaluation of artistic and therapeutic work in projects in socio-cultural fields and for prevention

• development of a didactic of art therapy aiming towards the connection of research and teaching.

 

Professional Association:

Name of association: Deutscher Fachverband für Kunst- und Gestaltungstherapie e.V. (DFKGT)

Address:

Mittenwalder Str. 59

10961 Berlin

030 / 61 203 208

 

Web address:

http://www.dfkgt.de/

Email address: info@dfkgt.de

 

Professional Body or Ministry:

Students are not obliged to register with a professional association in order to practice as an arts therapist

Code of Ethics:

The programme observes the code of ethics of the DFKGT

 

Contact details:

Contact person: Prof. Dr. Gabriele Schmid

Academic Principal for Research, Studies and Teaching

 

Postal address:

Am Wiestebruch 68

28870 Ottersberg

Germany

 

Telephone number: +49-4205-3949-0

University website: www.hks-ottersberg.de

Email address:  gabriele.schmid@hks-ottersberg.de


 

Ottersberg: University of Applied Sciences and Arts

 

Course Title: Art in Social Contexts: Art Therapy and Art Pedagogy (BA)

Duration: Four years full-time, 240 ECTS

Entry Requirements:

• higher education or higher professional education certificate

or

• master craftsman’s diploma or a state-validated training in creative fields according to the respective regulations of the State of Lower Saxony

or

• particular exam for above-average talented applicants according to the respective regulations of the State of Lower Saxony.

• six months social practical experience

• artistic abilities evidenced by a portfolio comprising 20 examples of artistic works

• for immigrant students: knowledge of the German language

 

Course Philosophy and Main Theoretical Approaches:

The undergraduate programme Art in Social Contexts: Art Therapy and Art Pedagogy trains art therapists and pedagogues to apply artistic work in both social and pedagogic vocations, as well as in the areas of prevention, rehabilitation and treatment of illnesses.

Depending on the particular vocation, art therapeutic work finds itself confronted with different contextual conditions and scientific issues that are an integral part of the interdisciplinary concept of the art therapy training.  The fields of art history, philosophy, medicine, psychology, pedagogy, sociology and anthroposophical subjects are all covered by the programme.

Interdisciplinary projects, basic practical training courses and periods of professional placements provide the students with an opportunity to learn how to apply those skills acquired during their studies to a range of different vocations.

 

Course Content:

First year of the programme:

• praxis and theory of artistic media

• foundations of art therapy

• Studium Fundamentale: e.g. Philosophy, Psychology, Sociology, Art History

• interdisciplinary project: development of projects supervised by students from the third year and staff

Second year of the programme:

• artistic practice

• concepts and models of art therapy

• basic placement or independent projects in therapeutic or pedagogic fields

• Studium Fundamentale: e.g. Cultural Theory, Pedagogy, Anthroposophy

• Artistic interdisciplinary project

Third year of programme:

• artistic practice

• Art Therapy: Approaches and methods

• specific fields of application: clinical or pedagogical applications

• Studium Fundamentale: e.g. Aesthetics, Social Pedagogy, Art Theory

• interdisciplinary project including a peer-teaching programme

Fourth year of programme:

• artistic practice

• individual specialisation

• research methods

• practical training/vocation

• bachelor thesis

 

Qualification Awarded: BA in Art in Social Contexts: Art Therapy and Art Pedagogy

Language: All modules are taught in German

 

See Ottersberg above for information under the headings:

Student Exchange Opportunities

Current research

Research Collaboration

Professional Association

Professional Body or Ministry

Code of Ethics

 

Contact details:

Contact person: Prof. Dr. Gabriele Schmid

Academic Principal for Research, Studies and Teaching

 

Postal address: 

Am Wiestebruch 68

28870 Ottersberg

Germany

 

Telephone number: +49-4205-3949-0

University website: www.hks-ottersberg.de

Email address:  gabriele.schmid@hks-ottersberg.de